25 réalisateurs célèbres qui n'ont jamais remporté un Oscar

Alors que Singer est devenu un nom familier qui amène les bandes dessinées X-Men à filmer, populariser les super-héros ne vous apporte que peu de crédibilité auprès de l'Académie. Cependant, avant X-Men, Singer a reçu une acclamation significative pour diriger The Usual Suspects qui a remporté un Oscar pour la meilleure écriture et le meilleur acteur. De temps en temps, il travaillera sur un projet qui pourrait attirer l'attention de l'Académie, mais pour l'instant, il n'a jamais été nommé pour le meilleur réalisateur et encore moins ramené à la maison la statue dorée.

À l'exception du sixième sens, le genre d'horreur devient rarement très populaire aux Oscars. Malheureusement pour John Carpenter, son nom est presque synonyme d'horreur. Faisant un travail intensif dans les années 80 et 90, diffusant des films d'horreur et d'action classiques comme Halloween, The Thing et Escape from New York, il n'est pas prêt d'être nommé meilleur réalisateur aux Oscars.

Connu plus récemment pour son travail sur The Walking Dead, certains ne se souviennent peut-être pas que Darabont ait travaillé à l'origine sur Shawshank Redemption . Un film que certains considèrent comme l'un des meilleurs films de tous les temps, recevant plusieurs nominations aux Oscars, y compris le meilleur film et la meilleure écriture, il ne semble pas suffisant pour obtenir une nomination de Darabont.

Rendu célèbre pour son travail sur Snatch et plus récemment Sherlock Holmes, le style de direction humoristique, éclectique et audacieux de Guy Ritchie n'a pas encore suscité l'intérêt de l'Académie. Comme la plupart de ses films sont dans le genre de l'action sérieuse, aucun de ses projets ne correspond, mais peut-être un jour il prendra quelque chose de plus ambitieux.

Largement populaire dans les cercles de la bande dessinée pour Blade 2 et Hellboy, Guillermo del Toro a frappé le radar de l'Académie avec le Labyrinthe de Pan . Un film original et convaincant qui a reçu une nomination pour l'écriture, mais malheureusement pour Del Toro, pas le meilleur réalisateur. Malgré cela, Del Toro a la vision artistique pour potentiellement obtenir un signe de tête. Le temps ne le dira que

Réalisant les classiques des années 80 The Breakfast Club et le jour de Ferris Bueller, John Hughes a utilisé plusieurs techniques de réalisation qui ont inspiré plus tard les cinéastes à imiter son style narratif. Mais sa popularité, son succès financier et son talent n'ont pas suffi à l'aider à décrocher une nomination pour le meilleur réalisateur.

La carrière rocailleuse de M. Night Shyamalan est bien connue. Enchaîner des choses avec des succès dans les années 90 et au début des années 00, mais plonger dans le ridicule et l'obscurité avec des films comme The Happening et The Last Airbender . Il a récemment fait un retour avec The Visit et Split, mais peu se souviennent que son premier succès à succès The Sixth Sense lui a valu une nomination pour le meilleur réalisateur.

Il ne fait aucun doute que Richard Donner était un titan d'Hollywood, créant des succès comme Superman, The Goonies et Lethal Weapon . Il a inspiré plusieurs cinéastes avec sa vision et son style de narration. Le dernier film qu'il a réalisé était 16 Blocks en 2006.

Un nom synonyme de westerns spaghetti, Sergio Leone a dirigé certains des meilleurs westerns de tous les temps, y compris The Good, The Bad, et The Ugly; Une poignée de dollars, et il était une fois dans l'Ouest . Il a eu une influence durable sur les westerns et le cinéma, et nous le remercions également de faire de Clint Eastwood une grande star hollywoodienne.

Rassemblant un culte suite à son travail sur Monty Python et le Saint Graal, le Brésil et les Douze Singes, il a seulement été nominé pour un Oscar pour ses écrits sur le Brésil. Il est surtout connu pour ses contes bizarres, bizarres et énigmatiques qui semblent parfaits pour l'Académie, mais pour l'instant, il n'a pas trouvé le projet pour le prendre tout le chemin.

Tout comme Martin Scorsese, De Palma s'est fait un nom en réalisant des films de gangsters comme Scarface, The Untouchables et Carlito's Way . Cependant, au cours des décennies, il a dirigé une grande quantité de travail qui couvre de nombreux genres, mais reste fidèle à la même narration expérimentale et noire. De Palma continue à diriger aujourd'hui, mais de petits signes indiquent un Oscar potentiel dans son avenir.

Jon Favreau a débuté sa carrière de réalisateur avec Made en 2001 mais est plus connu pour avoir amené Iron Man au grand écran. Depuis lors, il a fait une série de films à succès, mais a montré sa gamme avec le petit chef dramatique indépendant. Bien qu'il n'y ait pas eu beaucoup de discussions sur le potentiel d'Oscar, sa carrière cinématographique est loin d'être terminée.

Wes Anderson est le genre de réalisateur célèbre qui, selon vous, aurait remporté un prix du meilleur réalisateur à un moment donné, mais malheureusement, il ne l'a pas fait. Son style excentrique et très original a eu une forte influence sur l'industrie. À ce jour, il a été nominé trois fois pour son travail d'écriture sur Royal Tenenbaums, Moonrise Kingdom et The Grand Budapest Hotel . Il semble que ce ne sera qu'une question de temps avant qu'il ne remporte l'Oscar.

En recevant deux nominations aux prix du meilleur réalisateur pour The Thin Red Line et The Tree of Life, la cinématographie sereine de Malick et l'utilisation de l'imagerie pour raconter l'histoire l'ont distingué de nombreux autres styles de réalisation. Malick est un directeur d'administrateur. Un homme que beaucoup de réalisateurs imitent, admirent et admirent. Au fait, il est un réalisateur à surveiller pour gagner le meilleur réalisateur à la fin.

Werner Herzog est peut-être plus connu en Allemagne, d'où il vient, et parmi les cinéphiles, mais s'est bâti une large réputation sur son style cinématographique sombre. Son travail remarquable comprend Aguirre: la colère de Dieu, Nosferatu le Vampyre et Rescue Dawn . Cependant, son film Encounters at the End of the World lui a valu une nomination aux Oscars pour le meilleur documentaire.

JJ Abrams est devenu un réalisateur très actif, aidant les studios à rallumer leur franchise, mais n'ayant pas beaucoup de temps à travailler sur ses propres projets. Super 8 est le seul film original qu'il a créé. Cependant, avec le bon projet, Abrams a le talent et la vision pour créer quelque chose de spécial.

Le succès débridé de Fincher avec Seven and Fight Club le propulse dans la popularité massive parmi les critiques et le public. Plus tard, il a reçu deux nominations du meilleur réalisateur pour The Social Network et The Curious Case de Benjamin Button . Bien que sa renommée ait ralenti récemment, on ne sait pas où son prochain projet pourrait le mener.

Connu principalement pour son style directorial macabre, Tim Burton s'est fait connaître dans les années 80 avec Beetlejuice, Batman et Edward Scissorhands . Il a également travaillé dans l'animation. Son influence et son style étaient exposés dans The Nightmare Before Christmas . Cependant, il n'a pas été jusqu'à Frankenweenie et Corpse Bride qu'il a reçu des nominations pour la meilleure caractéristique animée.

Considéré comme un cinéaste légendaire, Akira Kurosawa a dirigé les classiques Yojimbo et The Seven Samurai et a inspiré des réalisateurs comme Steven Spielberg. Cependant, peu savent que sa carrière cinématographique a presque pris fin lorsque plusieurs de ses films n'ont pas eu de succès financier. En 1986, il a été nommé meilleur réalisateur, mais a perdu contre Sydney Pollack.

Après avoir sorti The Fighter en 2011, David O. Russell a frappé une série de nominations à l'Académie. Recevant cinq nominations aux Oscars, trois pour la mise en scène et deux pour l'écriture, les chances de David O. Russell ont semblé solides au cours des deux dernières années, mais rien de tout cela n'a été dévoilé. À l'heure actuelle, on dirait qu'il a quitté le monde du cinéma pour passer à la télévision.

Mieux connu pour son travail sur l'émission télévisée à succès Twin Peaks . David Lynch s'est fait un nom en créant des films bizarres, expérimentaux et profondément troublants. Cependant, en dépit de l'étrangeté de ses films, il a acquis une certaine popularité et l'admiration de Ridley Scott à Hollywood. Il a été nominé trois fois pour le meilleur réalisateur. Sa dernière nomination remonte à 2002 pour Mulholland Drive .

Ridley Scott est l'un de ces réalisateurs emblématiques qui vont entrer dans l'histoire du cinéma en tant que visionnaire qui a changé l'industrie. Avec des films comme Alien, Blade Runner et Gladiator, il ne fait aucun doute qu'il a eu un impact énorme. Il a reçu trois nominations de meilleur réalisateur pour Thelma & Louise, Gladiator et Black Hawk Down .

Avec son ego plus que nature et sa personnalité charismatique, tout le monde connaît Alfred Hitchcock, qui a popularisé les thrillers avec Vertigo, Rear Window et Psycho . Depuis 1941, Hitchcock a été nominé à cinq reprises pour le meilleur réalisateur et à chaque fois il a perdu à quelqu'un d'autre. Sa dernière nomination de meilleur réalisateur a été en 1961 pour Psycho . Je devine à ce moment-là qu'il a perdu espoir.

George Lucas a été nommé meilleur réalisateur pour American Graffiti et Star Wars, mais ne l'a jamais reçu non plus, perdant pour le réalisateur George Roy Hill de The Sting et le réalisateur de Woody Allen, Annie Hall. . Il n'a jamais été nominé à nouveau.

En peu de temps, Christopher Nolan est devenu un nom familier, révolutionnant la franchise Batman et devenant connu pour sa narration ambiguë et mystérieuse. Pourtant, en dépit de son grand succès en tant que cinéaste et de son succès au box-office, Nolan n'a pas été nominé pour le meilleur réalisateur. Certains pensent que ce n'est qu'une question de temps avant de remporter la victoire, mais si beaucoup de ses prédécesseurs ont essayé et échoué, on ne sait pas ce que l'avenir pourrait apporter à Nolan.